הנוהג המסובך של שימוש במסכות טקסיות כעיצוב

מוזיאון לאמנות של דאלאס הוא בית לאוסף מסכות אפריקאי נרחב. בתוך ה תערוכה וירטואלית, האוצרת רוזלין א. ווקר מדברת במחשבה על הערך הרוחני של המסכות והשימוש בהן במחול דתי ובהופעות ציבוריות:

“תמונה של מסכה אפריקאית הופיעה לראשונה במרכז הסהרה לפני אלפי שנים. תושבי עידן האבן השאירו תיעוד לנוכחותם באמנות הרוק בטסילי-אן-אג’ר שבאלג’יריה, שם ציירו דמות אנושית שגודלה ותכונותיה מוגזמים. הדמות מתפרשת כרקדן רעול פנים לובש תחפושת מסוקסת. באמצעות התחפושת זו, הרקדנית הפכה לאלוהות או לרוח. לא משנה מה מטרת התחפושת, החוקרים מציינים את הציור הזה, המתוארך לשנת 8000 עד 6000 לפני הספירה, כראיה המוקדמת ביותר לאחת מצורות האמנות האפריקאיות החשובות מכל: מסכות. מסכות עץ מגולפות הן צורת אמנות אפריקאית מפותחת ומתמשכת ביותר המוערכת בזכות איכויותיה הבעה. ”

מקושט וניחן מבחינה רוחנית, אין זה פלא שמסיכות הפכו לעמוד התווך בגוף האמנות התיירותית וייצאו חפצים מכל רחבי התוכן. אבל האם זה מוסרי?

מסכות הן שדה קרב מסובך במיוחד להשלים איתו לאור ההיסטוריה הארוכה של הפקת מערבים של פריטים כאלה להצגה במוזיאונים ובאוספים פרטיים. כנשיא צרפת עמנואל מקרון הוכרז בשנת 2017, “אני לא יכול לקבל שחלק גדול מהמורשת התרבותית ממספר מדינות אפריקאיות נמצא בצרפת … המורשת האפריקאית כבר לא יכולה להיות האסירה של המוזיאונים האירופאים.”

בזה אחר זה, כמה מוסדות מחקר ומוזיאונים ציבוריים בארה”ב ובאירופה הלכו לאט לאט בעקבות הנהגת מקרון. לאחרונה ובפומבי, ה- הולנד ו גֶרמָנִיָה הכריזו על תוכניותיהם להחזיר שרידים קולוניאליים גנובים בשל מגוון סיבות מוסריות. פניהם של מוסדות התרבות הגדולים הובילו לשיחות בגלריות, במכירות פומביות ובשולחנות ארוחת ערב על האתיקה של הפקת עתיקות, במיוחד אלה בעלות ערך רוחני, מהקהילות שיצרו אותן.

ברמה האינדיבידואלית, מטיילים אתיים ואספני אמנות נותרים תוהים: האם יש דרך לבנות באחריות מסכה המעוצבת באפריקה כקישוט? האם זה טורף לקנות מסכה ישנה במהלך ביקור ביבשת? האם זה בעייתי להשתמש ביצירות טקסיות כעיצוב בבית מודרני? השאלות המאוד תקפות אלה מהוות את ליבת הדיונים האתיים בנוגע לשימוש במסכות אותנטיות מחוץ למקום מוצאם.

חשוב לקבל את מי שעושה את העבודה.

ג’ודי דינרמן מגלריית המסכות האפריקאיות בניו הופ, פנסילבניה, אומרת שהיא “תמיד מדברת עם לקוחות על הצבת מסכות על קירות בתיהם במקום ציור שטוח או הדפסים. המסכות חצבו אמנים ומייצגים את החיים במקרים רבים. המסכות הן רוחניות ומוסיפות עיצוב תלת מימדי לקירות. למסכות יש חיים משל עצמם ומוסיפות עניין, תככים, עיצוב וגורמות לחדר להרגיש חם, מעניין ומזמין … כל מסכה מביאה אישיות ומצב רוח שהוא דינאמי ומרגש. ”

דינרמן נוסע באופן אישי לאסוף מאומנים במדינות כמו גאנה, טוגו, בנין, חוף השנהב, קניה, טנזניה, רואנדה, דרום אפריקה, בוצואנה וזימבבואה. ובתחילת השנה הבאה היא נוסעת לקונגו, קמרון, מאלי וניגריה כדי להוסיף לאוסף של למעלה מ -1,000 יצירות של פסלים, מסכות ומלאכה בגלריה שלה.. עצם המקור ממי שעושה את העבודה הוא חשוב. זה לא רק שמאפשר לאספנים באחריות לזהות את מקורותיו הספציפיים של היצירה שהם קנו, אלא היא מבטיחה שמי שעבד על מנת להפוך אותה להרוויח ישירות מהמכירה המחודשת. אחרי הכל, שאלה אתית זו אינה נוגעת רק למרכיב הרוחני של המסכות, אלא גם לכלכלה של שווקי האמנות באפריקה.

מטיילים רבים קונים אמנות תיירותית המשכפלת את מראהו של מקורי. מסכות אלה נוטות להיות דקורטיביות בלבד ומעולם לא שימשו אותן בטקס. יוצר מסכות מיומן ואמן ביצועים חוליו לייטאו מרגיע את הבעלים שאפילו ההעתקים “משמשים לחנך אנשים לגבי מי שאנחנו. הם לא צריכים להתכוון לכלום כל עוד אתה אוהב את הדרך שהם גורמים לך להרגיש בבית שלך. הם יכולים להיות פשוט דקורטיביים. ” מקורו באנגולה, לייטאו מייצר אמנות בהשראת זיכרונות ילדותו האותנטיים מסכות לובה, משמש בהופעות פולחניות להגנה ולחיבור עם רוחות אבות. כיום, עבודותיו המעוצבות הן עכשוויות מבחינה אסתטית. הם נועדו במכוון להשפעה דרמטית ואין לטעות במקור שלו במשהו שאתה עלול להיתקל בו בשוק באקרה או בקיגאלי. רוכשי יצירות מודרניות בהחלט מסירים את המתח האתי סביב רכישת יצירה המתיימרת להיות אותנטית.

לייטאו אומר כי הרבה בעלי מלאכה מיומנים טוענים כמו טקטיקה שיווקית. הטמנת העתק למשך חודשים או צריבה בחומץ עשויה לתת למסכה חדשה לגמרי את המראה והתחושה של עתיק. עד כמה שזה יהיה מגוחך, הנוהג להעלות את המחיר מסייע לאמנים רבים שנאבקים להרוויח מספיק כסף כדי להאכיל את משפחותיהם ולהמשיך במלאכתם. בשל ההתעניינות המוגבלת בקרב רוכשים מקומיים, אמנים ובעלי מלאכה ביבשת סובלים מתלות יתר בתיירות חוץ תנודתית ביותר. אי -שוויון חברתי -כלכלי יוצר חוסר איזון בכוח קשה בין קונה פוטנציאלי למוכר. חוסר איזון זה יכול להיות נכון עוד יותר לגבי מי שבוחר למכור ירושות משפחתיות שהן באמת אותנטיות.

“כשאתה מדבר על מסכות, אתה מדבר על הכל. זה לא דיון בודד."

בשווקי תיירות רבים, דווקא די קשה להיתקל במסכה חגיגית אותנטית באמת. החיפוש המכוון אחר אחד אמיתי ידרוש הערכה רבה לתולדות האמנות ונטייה לאוריינות תרבותית. כפי שאומר לייטאו, “הרבה דברים אלה כבר אינם בשימוש, כי החברה המודרנית הרגה מסורות. אז האלטרנטיבה היא לשים [מסכה] במקום שבו ניתן להשתמש בהם כדי לחנך את הדור הבא על הערך והשימור של האני שלנו ושל הזהות שלנו. ” במקרים אלה, אספנים עשויים להפוך לשומרים על תרבות מתפתחת, אך כדאי לחקור כל תחושת אבהות שמגיעה עם נקודת מבט זו..

היסטוריה ארוכה של פרישה וניכוס של מלאכת יד ותרבות מאפריקה הופכת את מכירת המסכות והמחזיקות במסכות לשנויות במחלוקת. מעט מאוד אנשים היו מוכרים פריט כה חשוב אם היו יכולים לפרנס אחרת. ואם המטרה של רכישת יצירה אותנטית היא הרווח במכירה חוזרת, אז זה ממשיך מעגל של מיצוי תרבותי שסבל היבשת במשך מאות שנים.

“הקולוניאליזם לא נגמר כל כך מזמן. אני עדיין חי, וחייתי תחת קולוניאליזם ”, מזכיר לייטאו, שנולד תחת אימפריאליזם פורטוגזי. רק בשנת 1975 קיבלו אנגולה, מוזמביק, גינאה ביסאו, סאו טומה ופרינסיפה וקייפ ורדה את עצמאותן. “כשאתה מדבר על מסכות, אתה באמת מדבר על הכל. זה לא דיון בודד … מדובר במערכת," חוזר ומדגיש את לייטאו.

כאשר הם נרכשים ומוצגים בכבוד לאנשים שיצרו אותם, מסכות והמוטיבים שהם מעוררים בהן יכולות להוות הנהון אמיתי לתרבויות הילידים שממנה הן מגיעות.. פרסי מימלה, אמן דרום אפריקאי בן זמננו, משתמש במסכות בציוריו מכיוון שהוא מרגיש שהם מייצגים אובונטו, הרעיון הדרום אפריקאי שמתורגם באופן רופף "אֶנוֹשִׁיוּת."

באמצעות המסגרת שלו, אמנים ואספנים בני זמננו אינם צריכים להסתכל אל האלים כדי למדוד את ערך יצירתם. כאשר בוחנים את האתיקה של בעלות על מסכה חגיגית, זה הכרחי מוסרי שהקונים יעריכו את ההיסטוריה האנושית וישקלו את כוונותיהם בתוך ההקשר הגדול יותר.. “לא משנה היכן אנו נמצאים בעולם, האמת היא שאנחנו חלק מהאנושות, ובכך אני מאמין שחיינו מושפעים מהעבר, ההווה והעתיד," אומרת מיימלה.

השושלת המתמשכת הזו משתלבת ביצירתו שלו: "המצאתי מסכה בעלת קווי טביעת אצבע המייצגים DNA, המסמל את ההיסטוריה שלנו," הוא אומר. "הצורה האווירודינמית של המסכה היא סמל לעתיד ולמיקוד. צורה זו היא להדגיש גם שאפשר ליצור את הדרך שלהם. ” עבור מימלה מסכות משמשות פונקציה מוסרית כתזכורת מעשית כי “חיינו נועדו למטרה גדולה יותר מאשר לאינדיבידואליות האנוכית שלנו. לכן עלינו לדעת שהפעולות שלנו תמיד ישפיעו על אנשים אחרים “.

החזרה המוסדית החזרה מזמן ליצירות נדירות ובעלות ערך היא בהחלט הכרה של האמת מאחורי דבריו. עם זאת, הבעלות האישית על מסכות טקסיות ועתיקות עדיין יושבת בחוזקה במוקד הדיונים האתיים בנושא ניכוס תרבותי לעומת הערכה..

כמו המסכות עצמן, גם הדיון הזה הוא היסטורי ומתמשך – ומשמעותו לעיתים מורכבת יותר ממה שמבטא במבט ראשון.

עקוב אחר House Beautiful ב אינסטגרם.

נפסיה אלן היא חוקרת עצמאית בעלת עניין בספרות, מגדר ולימודי תפוצות בדרום הגלובלי. בשנת 2019 סיימה את הדוקטורט. בהגירה כפויה מאוניברסיטת וויטווטרסראנד (וויץ) ביוהנסבורג, דרום אפריקה. היא מובילה BlackHistoryBookshelf.com, אתר סקירת ספרים שמדגיש את ההיסטוריות השחורות העולמיות המאורגנות לפי שפה, נושא ומדינה. עקוב אחריה בטוויטר או באינסטגרם @theblaxpat.

>