שישה קריאייטיבים אסיאתיים חולקים את ההשראה המניעה אותם

במהלך חודש זה, אנו חוגגים את המורשת של אנשים ממוצא אסיה והאיים הפסיפיים. פעולה זו אינה רק התחייבות נחרצת ליצירת עתיד הממגר את השנאה האנטי-אסיאתית ומאתגר את המיתוסים של מיעוט המיעוט, אלא הוא גם כרוך במבט לאחור על העבר כדי לראות כיצד תרבויות אלה מודיעות את ההווה שלנו. העומק והמגוון של הייצור התרבותי שמקורו באסיה והדהוד ברחבי התפוצות העולמיות השפיעו באופן מתמשך על עולם האמנות והעיצוב. מוזיאונים וגלריות רבים מתהדרים באוספים מרשימים המהנהנים לאותם גיאוגרפיות וציוויליזציות. חשוב מכך, הקריאייטיב האסיאתי שמאחורי מוסדות האמנות ויוצרי היצירות העכשוויות מביא נקודות מבט חדשות לרעיונות של ייצוג. מאוצרים ועד מעצבי קומיקס, קריאייטיבים חולקים מעוררי השראה לגוף העבודה המגוון שלהם.

ד”ר ג’יי ג’יו שו

מנהל המוזיאון לאמנות אסייתית של סן פרנסיסקו

מקדשי & quot; המערות של האמנות הבודהיסטית דונהואנג על דרך המשי של סין & quot; מינג פאו, יום 2 ב -5 במאי 2016, בלוס אנג'לס, קליפורניה, צילום: Ryan Millercapture Imaging ריאן מילר

ד”ר ג’יי ג’יו שו הוא מנהל חברת מוזיאון האמנות האסייתית של סן פרנסיסקו. על פי האקדמיה האמריקאית לאמנויות & מדעים, הוא “המנהל הסיני -אמריקאי הראשון במוזיאון אמנות גדול בארה”ב ומנהל המוזיאון האסייתי -אמריקאי הראשון שנבחר לאקדמיה האמריקאית לאמנויות ומדעים”. הוא קיבל דוקטורט באמנות סינית & ארכיאולוגיה מפרינסטון, מה שהופך את ההתעניינות הייחודית שלו באמנות היסטורית ואמנותית לעמוד שדרה יציב עבור AAM, מוסד שיש לו יד בכל דבר, החל מאמנות מודרנית ועד רב & מדיה מעורבת.

כשנשאל על השראתו, זיהה שו פסל ברונזה סיני בן 3,000 שנה (המכונה בחיבה “ריינה”) שהוא אחת מיצירות האמנות הסיניות המפורסמות ביותר בעולם. “הוכשרתי כמומחה בעבודות מתכת עתיקות, כך שזה בקלות המועדף עלי באוסף שלנו," הוא אומר. "ריינה מיועדת למלך, ומאוחר יותר בבעלות משפחתו של הפילוסוף קונפוציוס, ויש לה ביטוי תוסס וטבעיות ייחודית – בעל המלאכה ראה בבירור קרנף לפני כן, ובעליו המקורי בוודאי נהנה להגיש ממנו משקאות במהלך נשפים וטקסים דתיים. . סיפור כל כך מושך ואנושי שיכול לדבר על האינטרסים של כל אחד: ארכיאולוגיה? טֶכנוֹלוֹגִיָה? רוּחָנִיוּת? אפילו יין! זה הופך את הקרנף שלנו ליצירת מופת של אמנות אסייתית, כזו שתמיד נותנת לי השראה לחפש מה מחבר אותנו בין זמן, מקום ותרבות “.

כלי פולחני בצורת קרנף, סין, 1100 1050 לפנה “כלי פולחני בצורת קרנף, סין, 1100-1050 לפנה”ס © מוזיאון האמנות האסייתית” מוזיאון האמנות האסייתית

צה צ’ון

מייסד אמנות Uprise

tze chun צה צ’ון

Tze Chun הוא המייסד של אמנות הפתעה, גלריה מקוונת הכוללת יצירות אמנות מקוריות של אמנים עכשוויים חדשים. צוות יועצי האמנות הפנימיים שלה אוצר ליחידים, אוספים ארגוניים ופרויקטים אדריכליים ברחבי העולם. Uprise Art היא חברה בהנהגת נשים ויותר ממחצית הסגל המיוצג שלה מורכב מאמניות. צ’ון גרה בפרוספקט הייטס, ברוקלין עם בעלה ושני ילדיה.

אחת ההשראות שלה לאמנות היא ג’ודי שיקגו, שיצר את יצירת המופת מסיבת ארוחת הערב בתהליך שיתוף פעולה עם יותר מ -400 נשים אחרות והתחיל גם את תוכנית האמנות הפמיניסטית הראשונה במכללה בארה”ב.

צפה בפוסט זה באינסטגרם

פוסט משותף על ידי Uprise Art (@uprisenyc)

ההשראה הנוספת שלה היא חברתה, רוג’קו הוקלי, שהקימה את הביאנלה של וויטני לשנת 2019 ונהגה במשך שנים בקולות מגוונים בעולם האמנות. (היא גם ביצעה את התערוכה המרגשת ביותר שרצינו מהפכה: נשים רדיקליות שחורות, 1965–85 במוזיאון ברוקלין בשנת 2017). הוקלי הוא כיום עוזר אוצר בוויטני.

אראניה קר

מנהל עיצוב אדפטיבי

aragna ker אראניה קר

אראניה קר נולד בפנום פן, קמבודיה בשנת 1974 והיגר לדרום קליפורניה בגיל שש. הוא למד במכון לאמנות בסן פרנסיסקו וקיבל את התואר השני שלו בפיסול באוניברסיטת בוגר קלרמונט. יצירותיו השובבות מאגדות סמלים תרבותיים ומיתוס לחקר זהויות היברידיות. רישומיו ופסליו הוצגו ב מוזיאון האמר, מוזיאון האמנות האסייתית באוקיינוס ​​השקט, וה מוזיאון לאמנות טורנס, בין היתר. כעת הוא מועסק כמנהל העיצוב ההסתגלותי לשיתוק מוחין יונייטד בלוס אנג’לס, ב גלריית וושינגטון ריד בקולבר סיטי, המתמחה בפיתוח תכנות ממוקד אמנות למבוגרים עם מוגבלויות.

aragna ker אראניה קר

קר שואב השראה רבה לקומיקס מהאמן הקנדי יליד פיליפינו מייק דל מונדו, קוריאני-אמריקאי ג’יי לי, ופיליפינית-אמריקאית וויליס פורטצ’יו. באמנות, הוא למד הרבה על ידי ציור מפסל אמריקאי רות אסאווה, “אומן” סיני איי ווייוויי, אמן יליד סין קאי גואו-צ’יאנג, ואמנים עכשוויים יפנים יאוי קוסאמה.

      הוא גם מעריך את בני דורו העוסקים במספר מדיומים שונים ומאתגרים נורמות תרבותיות. הוא הלך לתואר ראשון עם Kehinde Wiley ומעריץ כאלה Yinka Shonibare בבריטניה, גבריאל אורוזקו של מקסיקו, ו סופף פיך, שהוא אמריקאי קמבודי וגר בפנום פן.

      Mathushaa Sagthidas

      צַלָם

      mathushaa sagthidas Mathushaa Sagthidas

      Mathushaa Sagthidas הוא צלם בלונדון המציג אמנות, אופנה וסטיילינג. עבודתה “בוחנת את זהותה – אתניות טלית הטמילית והלאום הבריטי”, שתמיד משחקת בפרויקטים שלה. היא קיבלה השראה מההיסטוריה של הוריה והיא משתמשת בזה כדי להגדיר מחדש את הזהות הדרום אסיאתית בהפקות החזותיות שלה. שֶׁלָה תמונות הגיעו צופית אופנה ו MESA, בין היתר.

      תוכן זה מיובא מאינסטגרם. ייתכן שתוכל למצוא את אותו תוכן בפורמט אחר, או שתוכל למצוא מידע נוסף באתר האינטרנט שלהם. צפה בפוסט זה באינסטגרם

      פוסט משותף על ידי Mathushaa Sagthidas (@mathuxphotos)

      היא שואבת השראה אמנותית של יצירות נשיות אחרות בדרום אסיה, כמו נינה Mangalanayagam, אמן סרי לנקה ושבדי שעובד בתמונות סטילס ומרגשות; אנישה פרמר מעצבת תכשיטים בבריטניה המשתמשת במוטיבים של מורשת דרום אסיה במותג האביזרים הייחודי שלה; ו פושפמלה נ, אמן ביצועים שבסיסה בבנגלור, הודו.

      Oanh

      יוצר פופ ארט

      oanh Oanh

      Oanh, המזוהה עם עצמו כווייטנאמי/סיני-אמריקאי, הוא יוצר אמנות פופ מתפתח שעומד בקרוב לסיים את לימודיו בקולג ‘סיטי סיטי בניו יורק. המעצבת המבוססת על ברוקלין מוכרת מדבקות צדק חברתי, הדפסים, סיכות אקריליות, יחד עם כמה פריטים בהשראת אסיה על Etsy שלה אינסטגרםחשבונות. בנוסף להיותה מקסימה בטירוף, מרכולתה מוקדשת כולן למטרות טובות. עד כה היא תרמה את ההכנסות ליותר מעשרה עמותות שונות ואין לה שום כוונה להרים ידיים בקרוב.

      תוכן זה מיובא מאינסטגרם. ייתכן שתוכל למצוא את אותו תוכן בפורמט אחר, או שתוכל למצוא מידע נוסף באתר האינטרנט שלהם. צפה בפוסט זה באינסטגרם

      פוסט משותף על ידי Oanh (@made.byoanh)

      היא קיבלה השראה מהבסיס של אומנויות הצדק החברתי שהופצו ברחבי ארה”ב בקיץ שעבר. ללא אותם ציורי קיר, מתגי גרפיטי ואמנים דיגיטליים, היא לעולם לא הייתה פותחת חנות מקוונת משלה. היא אוהבת במיוחד את האינסטגרמרים @_ thepeachfuzz, @lisakogawa_, ו @felicitytsee.

      פאולין קרסקו קואבס

      אמן

      pauline c cuevas פאולין C Cuevas

      פאולין קרסקו קואבס הוא אמן המתגורר בסן דייגו. היא גדלה במנילה שבפיליפינים עד שהיתה בת 14. “תמיד אהבתי לצייר וכל מה שאני עושה מושפע מהחינוך שלי ומהזיכרונות שלי מהחיים במנילה," היא אומרת. "אני מקבל השראה מהתרבות העשירה שלנו, מהאוכל ומהטבע. כעת, החיים בארה”ב, אני מעריך את הייחודיות של התרבות הפיליפינית שלנו. המטרה שלי היא להביא את התרבות שלנו לחיים בדרך שלי דרך האמנות שלי “. כמו אונג, האינסטגרם של Cuevas הוא אחד המקומות הטובים ביותר למצוא הן את עבודתה והן את השראתה.

      תוכן זה מיובא מאינסטגרם. ייתכן שתוכל למצוא את אותו תוכן בפורמט אחר, או שתוכל למצוא מידע נוסף באתר האינטרנט שלהם. צפה בפוסט זה באינסטגרם

      פוסט משותף על ידי @pauline.c.cuevas

      היא מעריצה את מעצב האופנה הפיליפיני לסלי מובו, מאיירת וגרפית פיליפינית Raxenne Maniquiz, ואמן עכשווי אינדונזי, אקו נוגרוהו.

      עקוב אחר House Beautiful ב אינסטגרם.

      נפסיה אלן היא חוקרת עצמאית בעלת עניין בספרות, מגדר ולימודי תפוצות בדרום הגלובלי. בשנת 2019 סיימה את הדוקטורט. בהגירה כפויה מאוניברסיטת וויטווטרסראנד (וויץ) ביוהנסבורג, דרום אפריקה. היא מובילה BlackHistoryBookshelf.com, אתר סקירת ספרים שמדגיש את ההיסטוריות השחורות העולמיות המאורגנות לפי שפה, נושא ומדינה. עקוב אחריה בטוויטר או באינסטגרם @theblaxpat.

      תוכן זה נוצר ומתוחזק על ידי צד שלישי, ומיובא לדף זה כדי לסייע למשתמשים לספק את כתובות הדוא”ל שלהם. ייתכן שתוכל למצוא מידע נוסף על זה ותכנים דומים ב- piano.io >